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CRÓNICAS DE UN PERIPLO Reflexiones sobre improvisación en el teatro  Luego de casi cuatro años de escribir, borrar y volver a escribir sin borronear, dimos fin, por fin, a este libro donde contamos nuestros viajes, nuestros encuentros y nuestros aprendizajes, reflexionando sobre la improvisación, el teatro y el humor, entre otras cosas. Algunos extractos: "...Hay libros que son para irse de vacaciones al leerlo, pero hay otros como este que son para irse de viaje. Las vacaciones son un descanso, y los viajes aprendizaje. Pienso que el arte tiene la responsabilidad enorme de cuestionar la cultura..."  (Presentación por Alan Robinson) "... Tal como imaginaba, el talento y el oficio para improvisar era muy positivo para el estilo de lo que escribo. Bárbara y Javier son dos artistas singulares. Cada uno a su manera. Pero juntos son una unidad que le da solidez y credibilidad a lo que hacen. Son muy trabajadores, perseverantes y luchadores..." (Ep...

En este interesantísimo estudio Mokulski analiza como Meyerhold encuentra en las tradiciones populares un impulso para renovar la forma del espectáculo Skomorokhi with bear by Khodov V.M. De la escena Isabelina a la Biomecánica. ¿Qué papel juegan las tradiciones teatrales en la presente obra de Meyerhold, sus investigaciones y sus hallazgos en vista de crear un nuevo teatro popular?. La noción de “pueblo” es muy vaga, puesto que abraza a las clases, los estados y agrupaciones sociales más diversas. Ahora bien; todo arte es un arte de clases, con mayor motivo el arte teatral. La presión del consumidor en el productor es aquí más sensible, porque, en lugar de recibir una obra acabada, el consumidor participa en su elaboración, observa al artista a lo largo de su creación y, por su actitud, crea una atmósfera favorable o no para el éxito de la obra. El teatro depende siempre del público, de sus simpatías o antipatías sociales, de su moral y de su ideología de clase. Hab...

Tres propuestas de fuentes para el entrenamiento Cuerpo-Mente-Voz del actor improvisador Excelente artículo escrito por nuestro colega y amigo Rolando Salas Murillo para la revista Status. Rolando nos comparte tres de las herramientas que utilizan en su grupo Impropmtu en la búsqueda de un interprete completo Tres propuestas de fuentes para el entrenamiento Cuerpo-Mente-Voz del actor improvisador: La lucha contra una mente que viaja rápido…, una boca que propone mucho… y un cuerpo que dice poco… El actor improvisador es quizá el gran artífice de las artes escénicas completas, tenemos que en un mismo momento y “solos” escribir una buena dramaturgia, dirigir un buen diseño espacial, diseñar y elaborar un buen vestuario y escenografía, a veces componer, cantar una buena canción y bailar una buena coreografía, por mencionar algunas cosas, y además todo en el momento preciso porque si nos atrasamos un segundo ya nada de lo creado servirá, porque la improvisación teatral e...

Excelente material para compartir. Qué lo disfruten! Haciendo click en el nombre de cada autor podran acceder al cuaderno de cada uno. El Instituto de Artes del Espectáculo de la Facultad deFilosofía y Letras de la UBA prosigue desarrollando su política de investigación en el campo del espectáculo teatral y su carácter performático. En los últimos Encuentros de Estudiosos del Teatro –organizados por el Instituto- , se analizó la obra de dos grandes creadores de la escena moderna: Grotowski y Meyerhold. Un Cuaderno editado por el Instituto Nacional de Teatro dio cuenta de los trabajos sobre  Grotowski ; un segundo Cuaderno se hace eco ahora de las reflexiones llevadas a cabo en torno de la actividad creadora de  Meyerhold . En ambos casos, se exploró el complejo material que estos teatristas nos han legado no exclusivamente en su aspecto histórico sino más bien como posible apertura del proceso creador de los te...

Cuando los actores aspiran el aire creador del público…. Cuando el público recupera ese aire, renovado, depurado y enriquecido… Cuando esa ofrenda recíproca se repite sin pausas… Entonces, el teatro vive, palpita como corazón incansable que bombea y toma al ritmo de entusiasmos compartidos… Y el teatro cuenta historias: la suya, la tuya, la nuestra… El humor es sorpresa intelectual, dice Macedonio Fernández Si es sorpresa, deslumbra Porque llega de improviso Y explota en la risa Y es belleza y es vida…. Dónde se juega esta aventura? Sólo en espacios de libertad Donde no presionan ni los prejuicios, ni las costumbres, ni la monotonía de la cotidianeidad Donde todo es posible En una isla que escapa a los grises de la formalidad… ése es el espacio vivo… Donde el teatro respira en la novedad permanente. Nada se repite. Todo cambia. Y el humor estalla, derramando felicidad. Así se cuentan las mejores historias que saltan como resortes resonadores de pr...

  …“El teatro, –hablo del que conozco, claro- atraviesa un muy buen momento creativo. Tenemos hoy una nueva generación de artistas que, como debe ser, ha sabido perderle el respeto; que ha aprendido las reglas para poder olvidarlas, que asume la escena como un lugar de concreción poética, y no como un mero espacio donde se cuentan cosas. Pero no es la calidad lo que puede garantizar al arte dramático salud y pesetas en el tercer milenio. Es fácil percibir que cuando todos los otros formatos se vuelven cada vez más dependientes en lo tecnológico, cada vez más desvaídos en la vastedad inabarcable de su propuesta, el teatro en su mínima naturaleza misma, permanece como el más humano de los formatos del espectáculo. Como que cabe a lo guante en los límites precisos del único medio que le es imprescindible de un cuerpo emocionado, el actor.”… Dos párrafos del recomendable libro del dramaturgo argentino, hombre de oficio que comparte sus conocimientos prácticos y teóricos. ...

“Si tú quieres maldecir a alguien que quiere ser clown y no te cae simpático, es tan fácil… Son suficientes algunos consejos: encuentra un nombre cortito para tu personaje, aprende a inflar globos ya que a los niños les encanta, y trata de decir muy seguido “mierda” porque los pequeños se divierten con la mala palabra. Y no te olvides de imprimir algunos cartoncitos de publicidad para que la gente pueda contactarte. Animará su primera fiesta de cumpleaños inflando globos y diciendo “mierda” muy seguido. Repartirá tarjetitas para otras posibles celebraciones. Los niños y los padres quedarán contentos y lo invitarán al próximo cumpleaños. Pasarán los años y su fama de animador de fiestas se habrá consolidado. Y ahí se quedará el pobre.” del libro “Teatro de la Caricia”, entrevista con Daniele Finzi Pasca.  

El artista es un ser humano que sabe elaborar sus impresiones personales y subjetivas, que sabe encontrar lo que en ellas tiene alcance general, objetivo y sabe conferir a sus representaciones las formas requeridas. La mayoría de la gente no elabora representaciones subjetivas; cuando cualquiera quiere conferir una forma clara y precisa a lo que experimentó, pone en obra formas ya hechas, utiliza palabras de otros, se somete a las opiniones reconocidas y constituye lo que le es personal como algo ajeno. Estoy convencido de que cada uno lleva en sí las semillas de un artista, las cuales pueden ser desarrolladas si se es más atento a los pensamientos y sensaciones. La tarea que se le presenta a cada uno es la de encontrar su yo, encontrar su actitud subjetiva hacia la vida, hacia sus congéneres, hacia un hecho concreto y materializar esta actitud bajo formas y palabras personales… Extracto de una carta escrita por Gorki a Stan...

Encontramos este texto sobre la dramaturgia del actor, escrito por Enrique Buenaventura. Nos gustó mucho y los invitamos a leerlo. Interesante destacar que fue escrito hace más de 20 años. click aqui para leerlo

El actor debe ser lo suficientemente rápido como para integrar en la estructura de su papel cualquier error (de dicción, de movimiento) que se cometa involuntariamente durante la representación. En lugar de detenerse o de empezar de nuevo, continuar y explotar su error como un efecto, por ejemplo, si un actor pronuncia una palabra mal, no debe corregirse sino repetir el error de pronunciación en otras palabras, en otros pasajes, de tal manera que el espectador entienda que es un efecto de la estructura del papel. Esta técnica exige naturalmente un dominio de los reflejos propios y también una calidad de improvisación. Jerzy Grotowski - Hacia un teatro pobre - Editorial Siglo XXI

Recomendamos la lectura del blog textos de match . Hay varios escritos, todos ellos muy interesantes.

AL ACTOR El teatro posee una particularidad sorprendente: un actor de talento llega siempre a un espectador inteligente. ... El problema fundamental del teatro contemporáneo es preservar el don de la improvisación que posee el actor, sin transgredir la forma precisa y complicada que el director ha conferido al espectáculo. He hablado últimamente con Stanislavski: piensa igual. El y yo, abordamos la solución de una tarea como los constructores del tunel bajo los Alpes: cada uno avanza por su lado, pero en alguna parte, en el medio, nos encontraremos seguramente. Si la improvisación está ausente en sus actuaciones, es que el actor está estancado en su desarrollo. El teatro de director es el teatro del actor más el arte de la composición en conjunto. Las dos condiciones principales del trabajo del actor son: La improvisación y el poder de restringirse. Cuanto más compleja es la combinación de estos dones mayor es el arte del actor. ----- Fragmentos de "Teoría Teatral", ed. Funda...

EL ACTOR - retrato desnudo del hombre, - expuesto a todo lo que llega, - silueta elástica. - El actor, - en las ferias, - exhibicionista desvergonzado, - simulador que muestra lágrimas, - risas, - el funcionamiento - de todos los órganos, - las cumbres del pensamiento, del corazón y las pasiones, - del vientre, - del pene (del clítoris), - con el cuerpo expuesto a todos los estimulantes, - todos los peligros, - y todas las sorpresas; - ilusión, - modelo artificial de su anatomía - y de su mente, - renunciando a la dignidad y el prestigio, - atrayendo el desprecio y la burla, - tan cerca de la basura como de la eternidad, - rechazado por lo que es normal - y normativo de una sociedad. - Actor - viviendo sólo - en lo imaginario, - llevado a un estado de insatisfacción crónica - y de descontento ante todo, - lo que realmente existe - fuera del universo de la ficción, - que lo lleva - a una nostalgia perpetua - que lo obliga - a una vida nómade - Actor de feria, - errabundo eterno - sin lu...

Cuando la enseñanza está orientada hacia un objetivo práctico y aun interesante, es más fácil convencer e influenciar a los estudiantes... Nuestro punto de partida en el entrenamiento de actores, es hacer que aprendan por [improvisaciones de] actuación... No puede uno estar enseñando por años en un salón de clases y únicamente al final, pedir a un estudiante que actúe. En ese espacio de tiempo habremos perdido toda facultad creadora... La facultad de creación nunca debe cesar, siendo la única cuestión la elección del material en el cual basarla... En nuestra clase de actuación, hacemos uso frecuente de la improvisación... Esta clase de poder creador proporciona frescura e independencia a una representación. Al principio, es mejor elegir temas que estén a su alcance y no sobrecargardos con sicología complicada... pero aun la clase más primaria de ejercicios debe ser llevada al punto de la maestría, de la virtuosidad (¿virtuosismo?) en la ejecución. No es misión de los profesores dar ins...

Se nos ocurrió hacer un listado de libros que sirven (o pueden servir, o podrían servir si sirviesen , o ...) a la técnica de la Improvisación Teatral. Si no los conocen prueben escribir el título y el autor en Google o en Amazon Quizas ustedes puedan ampliar la lista con sus comentarios y los agregaremos al post principal.... por último decir que las listas son en orden aleatorio. Libros sobre improvisación: * IMPRO Improvisación y el Teatro / Keith Johnstone * IMPRO for storytellers / Keith Johnstone * Improvisation for the theather / Viola Spolin * Free Play / Stephen Nachmanovitch Libros sobre Match de Improvisación * Explorando el match de improvisación / Koldovica G. Vio * ¡Rompan el Hielo! / LNI Canadá Libros sobre teatro * El Espacio Vacío / Peter Brook * Juegos para actores y no actores / Augusto Boal * Teoría teatral / V.E. Meyerhold * El teatro de la muerte / Tadeusz Kantor * El trabajo del actor sobre sí mismo / Stanislavsky * La preparación del actor / Stanislavsky * La c...

Ricardo Piglia escribió estas tesis sobre el cuento, y nosotros las adopamos como una de las bases de nuestro trabajo. Aquí pueden leer un extracto de la primera tesis. ¡¡Interesantísimo!!

Encontramos, en la página de la revista teatral http://www.telondefondo.org/ un ensayo sobre la improvisación teatral en contextos lingüísticos y culturales diversos, por Silvina Vila (Universidad de Buenos Aires-Université Paris 3/Sorbonne Nouvelle). Con el aporte de Ianis Guerrero (México) y Omar Galván (Argentina), la profesora se interesa por la preparación actoral y sobre los manejos de códigos gestuales y lingüisticos. Interesantísima lectura.... aquí el artículo completo (en PDF) pasen, lean y comenten